Когда современный американский композитор Филипп Гласс написал музыку на тексты, которые трудно назвать оперным либретто, то казалось, это не для нас, привыкших к классической опере, избалованных текстами Пушкина, Лермонтова. И блестящая премьера в Роттердаме оставила восхищенные рецензии на правозащитных сайтах, крайне редко уделявших место опере. Казалось, все это далеко.

Но наш театр в последние годы даже Пушкина ставил в современном восприятии, подчеркивая нравственную линию жизни как основную. «Борис Годунов» для меня стал спектаклем, в котором подчеркнуто и музыкой, и поэзией, и самой постановкой – власть должна быть нравственной.

В «Сатьяграхе» с первых минут начинаешь понимать: нравственные законы жизни выше и важнее любых иных. И когда законы писаные ущемляют простое право одних чувствовать себя человеком, жить в гармонии с окружающим миром, и возвеличивают права других в превосходстве над теми, кого завоевали, кто отдан им в подчинение, возникает неизбежный конфликт. Почти всегда – это войны. Но не всегда. Образ великого Махатмы Ганди тем и велик, что без единой капли крови он отстоял право миллионов на свободу и обычную жизнь без унижений и насилия.

Поклониться нужно и директору театра, и постановочной группе, и труппе, создавшим этот художественный подарок екатеринбуржцам. Создатели спектакля поверили нашей публике. Уверена, что не в каждом городе и даже не в каждой стране даже самый сильный театр рискнул бы на такую постановку. Нужна публика, готовая принять спектакль-размышление, спектакль-переживание, спектакль осмысление…

Жизнь по нравственным законам так естественна для мировых мыслителей, борцов за права своих народов и так сложно воспринимается всесильными вершителями судеб мира. Не случайно, строки Махатмы Ганди, которые меняются на экране, становятся гармоничной составляющей этого спектакля.

«Скверная привычка утверждать, что другие мыслят неправильно, а мы – правильно и что те, кто придерживается иных с нами взглядов – враги отечества». Сказано Махатмой Ганди более века назад, и сказано в другой стране, в другой культуре, но как актуально…

Ненасилие в борьбе – как это востребовано сегодня. Но, увы, агрессия, война – это чаще, чем нужно современному миру.

Спектакль, конечно же, о правах человека, о борьбе за гражданские права. И Мартин Лютер Кинг не случайно встраивается в общую канву оперы, и образ Льва Толстого с его непротивлением злу насилием – все это философия, несущая нравственное отношение к борьбе.

Спектакль нужен современному зрителю. Он вольно либо невольно развенчивает три мифа о правах человека, появившихся в сегодняшней жизни.

Первый из них о двойных стандартах: если речь идет о борьбе за настоящие права человека, то никаких иных стандартов быть не может, кроме прав человека, которые не подменить, не заменить, не имитировать. И на сцене мы видим естественные, жизнью продиктованные настоящие права человека. А двойные стандарты? Народ все понимает и верит Махатме Ганди, его «Индиан опиньон» (блестяще поданной художниками в сцене с газетой), а не иным рупорам политиков и властей.

Второе – это простое развенчание монополии на права человека, которая в современной жизни отдана только Западному миру. Но кто осмелится сказать, что философия Ганди – это не борьба за права человека? А это философия отнюдь не западного лидера, и на территории не западного мира, и вдохновитель ее, по признанию самого Ганди, Лев Толстой. Индия, Южная Африка, Россия, Америка – весь мир на сцене. А мы об этом забываем сегодня.

И третье – девальвация самого понятия «права человека», о чем все чаще говорится с трибун. Но опера показала: люди всегда и везде будут отстаивать свои права. Как и какими методами?

Екатеринбургский театр оперы и балета своей замечательной в художественном исполнении премьерой показал нам выбор великого Ганди: «Одолевайте ненависть любовью, неправду – правдой, насилие – терпением».